国风破圈｜为一榻一屏注入时代新意

互推小编 2023-08-27

青年报·青春上海记者郦亮/文常鑫/图、视频

对于包浩乾来说，国风不仅仅是一个潮流，还是不断被定义的概念。每个时代都有每个时代的国风。包浩乾设计的红木家具，必然带着他作为一个90后设计师的时代审美烙印，和他的父亲、中国工艺美术大师包天伟有所不同。其实做一名当代青年木匠的乐趣就在于此，这是包浩乾在纽约大学读经济学时从来没有感受过的。

“那时的家具都是文人自己设计的。这个文人肯定很雅致也很讲究。因为过去这类书箱，只有面板用昂贵的黄花梨，里面用的是其他便宜木材，可是这件书箱连抽屉板用的都是黄花梨。”

8年前从复旦大学世界经济系毕业，6年前从美国纽约大学经济学硕士毕业时，包浩乾并没有想过要回归祖业当一名红木家具设计师，通俗点说，回归一个青年木匠的行当上来。可是只有包浩乾自己知道，学金融并没有想象中那么快乐，反倒是去博物馆看到那些中国的明清时期的家具，在拍卖会上看到那些老物件时，他会心潮澎湃，两眼放光。对此，包浩乾自己也很纳闷，难道“木匠儿子”的基因就是那么强大吗？包浩乾一开始隐忍不发，直到他遇见了那件晚明的黄花梨书箱。

当时父亲包天伟正在筹建上海海派红木艺术博物馆，让尚在美国留学的包浩乾在拍卖会上觅一些流传海外的中国明清家具。那件黄花梨书箱，就静静地摆在拍卖预展会上，并不那么引人注目。但是包浩乾看懂了书箱的美。这是古代文人出行时随身携带的物件，每到一处往往要颠簸很久，但仍要读书，书箱里就放着几本文人自己最爱的书。

经过一番激烈的竞拍，包浩乾最终拿下了书箱，运回上海。这件家具也让他再一次领略了中国的古代家具从来都是“实用性+美感+哲学”相融合的产物。书箱拿下了，包浩乾也向父亲郑重提出“我想回来做家具”。

包浩乾心中的“国风”：国风不能太传统，但又不能抛弃传统，是传统向现代的过渡，具有现代审美趣味的国风。

“其实即便是今人看来再传统不过的家具，也是经历了历史的演变，不断迎合着人们审美的结果。我也要做符合当下青年人审美的传统红木家具。”

对于儿子的这一决定，老包也没有说什么，似乎儿子回来做家具也在意料之中。他只是告诫儿子，走自己想走的路，做手艺活确实很苦，要有心理准备。

不过虽然家族积淀深厚，回来当木匠的包浩乾也要从最基本的内容学起。起先就是“开料”。红木家具材质昂贵，对于开料是十分讲究的。要做一件家具，首先就要计划好用料的多少，不能多很多，以免造成浪费，又不能不够，临时加料乃是大忌。包浩乾虽是学经济出身，对于开料这样的算术题做起来还是有点吃力的。因为中国的手工艺很多并非用西方经济原理就能计算的。这原本就是一个不断积累经验的过程，没有经验仅有理论那是完全不够的。

所以包浩乾着重去做的还是红木家具的设计。包天伟也是做仿明清家具起家的，但他最终能成为中国工艺美术大师，与他对传统家具的革新有很大关系。“我也要做符合当下青年人审美的传统红木家具。”包浩乾说，其实即便是今人看来再传统不过的家具，也是经历了历史的演变，不断迎合着人们审美的结果。

一个时代有一个时代的烙印，这在家具上体现得最明显。所以，包浩乾也要做让当下青年人喜爱的家具。

“我努力地要把我们这一代青年人对传统的理解加入传统中去，也希望能够在中国传统家具的发展中留下自己的印迹。”

对于中国传统红木家具的改良，过去也有过一些实验。比如有人就用榫卯结构的红木工艺来做美式家具，结果买账的人很少，喜欢美式的人觉得这像中式，喜欢中式的人又觉得这不伦不类。“我把传统家具的创新看作是营造一种现代人喜欢的生活方式。不能太传统，但又不能抛弃传统，是传统向海派现代的过渡。”包浩乾说。

什么叫海派现代的红木家具呢？包浩乾认为首先这也是一种国风，但绝不是倚老卖老，而是具有现代审美趣味的国风。包浩乾设计过一款茶台，现在青年人喝茶的很多，“围炉煮茶”这几个月尤盛。那么茶台自然是他们所需要的，但显然不是那种最传统的茶台。包浩乾说，有人理解的当代青年人喜欢的家具就是简约，明代家具也是简约的，可是现在再来复刻，那是没有意义的。今天的简约要体现今天的特点。

《几何》是包浩乾的另一件获奖作品。一张塌的背后立着一面镂空的、似隔非隔的屏风。包浩乾说，世界上只有中国人用屏风，也只有中国人知道，一面小小的屏风就能营造一种气氛和意境。

看到自己的青年客户越来越多，包浩乾现在一点也不怀疑所谓家学传承的力量了。“我努力地要把我们这一代青年人对传统的理解加入传统中去，也希望能够在中国传统家具的发展中留下自己的印迹。”