经典永流传，不朽的JBL名箱

互推小编 2023-09-20

原创文：KEN 新音响New Audiophile

不知不觉全球受疫情影响已经三年，相信很多朋友或多或少都改变了原来的生活方式和习惯：出远门或日常应酬都会减少，相比之下留在家里的时间反而增多了。对于音响发烧友来说，这可能是一个升级和扩展系统的机会，大家有更多的时间去聆听和思考。无论HIFI、家庭影院及卡拉OK系统都有不同程度增加了需求，考虑添置一套家庭影音设备，增加在家里的娱乐时间。

因为疫情的缘故两年多没回香港，疫情期间笔者也不例外地考虑扩展广州家里的音响系统，多添了一对JBL音箱。出于对音乐的热爱，每天回家第一件事就是打开音响，从流行音乐、古典、爵士乐无一落空，因此对系统的要求非常高——必选能全面驾驭任何类型音乐的音响系统。也许有人会问，真有这样的既能忠实还原各类型音乐，又有出色表现的系统吗？

发烧友普遍都会认为，不同类型的音乐有不同的特性需求，音响系统的个性取向也不一样：能播放流行音乐的，播放古典未必好听，能播放古典的，流行乐效果则不理想。甚至还有发烧与不发烧之区别，发烧系统要听发烧唱片才行。个人认为，确实有这种兼而有之的音响系统，关键是如何能实现，怎样搭配？

WHY JBL?

回看过去30年的发烧历程，前十年的发烧生涯都是忙于折腾更换器材，相信很多发烧友都会有类似的经历。刚迷上音乐和唱片的时候，从希望能够升级设备渐渐升华到梦想的层面，追求一些昂贵的HI-END级音响器材。无意中在一本日本杂志看到过去的古董JBL音箱，深深被其古典漂亮的外形所吸引，也没有考虑它会是什么样的声音表现，只当作一件艺术品去欣赏。

随着对JBL的深入探索，除了外观上的文化，在技术上也有了更多了解，而JBL最为核心的，相信是钴磁喇叭这项技术元素。要知道在上世纪80—90年代的香港，除了在日本杂志上，根本就没机会看到JBL经典名器的真身，几乎成为快绝迹的老古董。直至1989年K2 9500的诞生，随后才有机会在大型影音展上一睹JBL旗舰级喇叭的风采。

自上世纪80年代开始，高级音响进入全盛时期，市面上几乎被新生音响产品所垄断，古董名器渠道比较少，销量和关注度都属于小众化，那时候的香港音响发烧友对JBL都没有深刻的了解。反观拥有世界最大HIFI市场的日本，据非正式统计，古董名器的需求和销路与新音响产品是不相伯仲的，最受欢迎的古董喇叭更成了日渐升值的理财产品。

举些例子，一些状态良好的JBL Hartsfield, Jensen Imperial、Tannoy Autograph或Western Electric古董系统，售价已涨至每对港币几十万元之间，甚至已接近当时一些最具名气的新款高级喇叭。全世界状态最好的古董Leica徕卡相机、Rolex手表、Ferrari跑车等都集中在日本收藏家手里，日本人对音响名器的鉴赏品味与心得都有其独到之处。

当时的香港及台湾都深受日本音响文化影响，喜欢JBL也是从这个时期开始。在众多音响品牌中不能不提JBL，其品牌创立至今已有70多年的历史，在各个领域打破多项纪录，创新不断，更留下了不少经典的不朽之作，现在就让我们回顾一下JBL的辉煌历史。

1902年

JBL之父James B. Lansing (下文简称为J.B.Lansing)出生，JBL的品牌故事便也随之拉开了序幕。从小Lansing在电子和机械方面就展现出过人的天赋，童年时候制造出他的第一个产品，一台小型无线电收发器。

1927年

26岁的J.B.Lansing在加州洛杉矶成立Lansing Manufacturing Company，专为收音机厂家制造喇叭单元。J.B.Lansing小时候已喜爱电子技术，12岁就安装了无线电发报机，中学毕业后曾读过商业和修车课程，并做过汽车技工，后来离开伊利诺州到盐湖城闯天下，在一个电台出任工程师其后找到拍档，转往洛杉矶开始当老板生产喇叭。

1930年

Lansing的作坊式工厂已雇用40位员工专门做8英寸和10英寸口径喇叭单元，音盘及线圈全部由人手制造，当时美国处于经济不景气时期，生意时好时坏，J.B.Lansing开始为大公司设计扬声器系统赚外快。

1936年

米高梅电影公司找J.B.Lansing帮忙设计全新的电影院喇叭系统，名为Shearer Horn，结果赢得一项金像奖，是J.B.Lansing第一项设计成就，在此之前电影院喇叭体系全为Western Electric的三路系统垄断（采用555号角中心单元、Jensen18寸低音、Bostwick高音）。

而J.B.Lansing参与设计的Shearer号角体系是两路体系，用中高音号角加15英寸巨型W形状号角低音，这种喇叭设计结果成为行业内的制作准则，后来连Western Electric也采用了两路体系的设计。

同一时期J.B.Lansing设计了Iconic两路扬声器，用801中音号角单元（后来Altec用钴磁制作了802）加15寸低音单元，音效之佳令它瞬即成为好莱坞电影行业最广泛采用的监听喇叭，时至今日，全世界电影院中的号角喇叭体系都不过是Iconic的变种而已。

1941年

J.B.Lansing为其他大公司设计喇叭取得不俗的成就，自家公司的生意却走下坡。将公司卖给了Altec，随后成立Altec Lansing公司，自己出任工程部副总裁，负责一切设计事宜。

Altec的股东原是Western Electric工程师，由于美国政府看见Western Electric垄断了电影市场的录音行业，所以下令它把音响部门出售，结果Western Electric在1938年将音响部门卖了给自家工程部，所以Altec早年的设计与制作全都源自Western Electric，Altec想自己设计新产品，所以邀请J.B.Lansing加盟。

1943年

J.B.Lansing在Altec任职的五年是他创造力的巅峰时期，他设计了604 15寸同轴单元，此单元与英国 Tannoy 15寸Monitor并列为音响史上最靓声和最普及的同轴单元。同一期间，J.B.Lansing又设计了A-4“剧院之声”扬声器体系，全套身高八尺的两路巨型扬声器专供剧院之用，它的中低音频段用号角负载设计，而低音部分则用低音反射设计，结果低频分量庞大之余又有分析力，细节与规模感兼备.

在此之前，剧院观众从未听过如此靓声的低频，A-4的中音单元288及低音单元515都是经典之作，其后虽然Altec继续生产两者的A.B.C不同的改良型号，但基本设计架构不变，J.B.Lansing设计的288和515就是Altec历来最出色的单元，Altec往后再也没有设计过更好的东西了。

1946年

J.B.Lansing与Altec分道扬镳，成立J.B.Lansing Sound Incorporated，他要设计一系列单元以供自己那套Iconic.体系使用，最著名的单元是中高音号角单元D175，随后面世的是采用4寸大音圈的低音单元D130，接着12寸的D131及8寸的D208也陆续登场.

此时钴磁的发展技术已经成熟，J.B.Lansing正好将之采用作为喇叭磁体，名为AlnicoV，钴磁原是美国二次大战期间研究出来，用在雷达之中的高能量磁体，用来制作喇叭磁体正是最佳物料，JBL用了三十多年，直至1979年因成本关系放弃。

1949年

J.B.Lansing公司成立的三年间虽然有出色的产品面世，但由于J.B.Lansing不善经营以致债务重重。虽然曾经先后几次得到注资，但生意仍无起色，至1949年下半年公司负债达20000美元，已到到了没有资金支付供应商的困局。同年9月24日，J.B.Lansing终结了自己的生命，享年47岁。

J.B.Lansing似有预感，在他去世前向保险公司买了一份价值10000美元的人寿保险，受益人是自己的公司，所以他去世之后公司有足够的流动资金继续经营。继任人William Tomas早几年曾任一间飞机公司的司库，负责借钱给J.B.Lansing应急，他其后以股东身份加入公司，并在J.B.Lansing死后负责全盘管理事务.

J.B.Lansing的遗嘱将他自己的三分一股权留给遗孀，William Tomas在50年代初将此三分一股权也收购，于是成为JBL唯一股东，他是JBL发展史上除了J.B.Lansing之外最关键的人物，在他管理JBL的20年期间，厂方设计制造了多款名垂青史的喇叭型号。JBL历来最值得购买的古董名器，都是WilliamTomas主政时的产品。

1955年

William Tomas 接手管理的头几年间，J.B.Lansing Sound Company 的喇叭及单元一律冠上Jim Lansing Signature Sound的标签，这些产品日益受欢迎，令Altec Lansing 十分眼红，对Lansing 这个姓氏被人采用很有意见，最后William Tomas 当机立断把公司名简称为JBL，在此之前，厂方在1954年推出了名震世界的 Hartsfield 扬声器，并在同一年推出了号角之王375，另又研究生产一系列有不同音效的号角咀，令JBL声名鹊起，成为世界各地剧院争相采用的产品。

1965年

新的“惊叹号”标志诞生，JBL 这一缩写很快就传遍了世界。在全球的音频行业中，这个Logo被视为是最易识别与受人尊敬的标志之一。

JBL与Capitol Records合作设计的录音监听扬声器4320大受欢迎，由于60年代Rock & Roll 流行音乐兴起，录音与监听都需要低频与动态特别强劲的喇叭，JBL产品似乎天生为此而设，于是势如破竹地打入世界各地的录音室和流行音乐演奏场地，以43为字头的监听喇叭几十年来盛世不衰，其中各种不同型号有不同的表现和潜质。

1969年

Thomas在带领JBL的20年间（1949-1969），凭借着JBL不断地创新发明，在当时诸多响当当的头衔被冠在JBL名下：“世界上最全面高效扬声器硬件产品制造者”、“高端高保真领域领导者”、“世界公认最好的扬声器系统和元件制造商”，仿佛整个世界都在倾听JBL。

同年，William Tomas 将 JBL 卖给 Sidney Harman，新主人在50年代以制造 Harman Kardon胆机起家，以声靓价格便宜为号召，最后把公司搞到上市。Sidney Harman对HIFI市场有深刻的了解，他大力拓展新产品和海外市场，用8年时间将JBL的销售额由一年800万美元增加到6000万美元。

Sidney Harman博士眼光独到，一眼看出时代的潮流走向，带领JBL加速国际化进程，开发民用扬声器、录音和广播监听系统、大型演出活动扬声器系统等，从此JBL 百花齐放，一发不可收拾。到了70年代，摇滚音乐已成了当时流行文化主流，正是借着这股摇滚之风，JBL一跃成为音乐舞台的宠儿，颜值实力兼具地驻扎各大音乐节，在巡演音响市场中形成了近似垄断的地位，最巨型的四路监听喇叭4350就是1973年问世的。

JBL 主要致力于录音监听系统以及相对应的民用扬声器开发，并推出了JBL Century L100民用扬声器系统，它凭借潮流的造型与专业领域中的JBL 4310/4311扬声器如出一辙的卓越音效，自推出市场便取得巨大成功！JBL L100 扬声器在20世纪70年代，销量就已经达到了125,000对，创造了同行无法企及的销售记录。

1977年

Sidney Harman 将公司以一亿美元代价售给Beatrice Foods，从事食品的Beatrice又怎可能把JBL搞得好？而JBL亦由此进入黑暗时期，两年之后，厂方为了节省制作成本，单元一直沿用的钴磁改为铁磁，此一转变连厂方工程师亦难自圆其说，JBL 一向以采用Alnico V为荣，并且总是强调其他厂家采用的铁磁喇叭失真有多大，而今日到自己要转用铁磁了，唯有强调新开发的SFG磁路，让铁磁路单元一样可以靓声.

据当年JBL高级工程人员回忆，由于日本是JBL最大的海外市场，而日本人又最清楚钴磁与铁磁之别，他们只好硬著头皮，把新款的中低音及低音铁磁单元带到日本，让知名日本HIFI写手濑川东树亲耳聆听，他们将4343的钴磁单元除掉已换上铁磁单元，聆听之下声音极为差劲，缺少深度和力度，后来换一部后级声音则有所改善，濑川细心聆听几个小时之后，终于才对 JBL 访客说一句“Good”！

濑川其后在80年代中期逝世，他对JBL铁磁单元的声音最终表示认同，身为 JBL 喇叭的权威评论家，濑川在80年代一手挽救了 JBL 的日本市场。JBL 的中低音及低音单元在1979年开始改用铁磁，到1981年，连号角及高音单元也一律改用铁磁，所以1981年问世的4345b是第一对全铁磁喇叭，声音表现一般。

1980年

Sidney Harman 再从Beatrice手中以5500万美元购回JBL，开始大展拳脚大力发展专业用扬声器，Sidney Harman是个商业天才，他名下的上市公司 Harman International 除了JBL 之外，还先后购入 Infinity 和 Urei 两间喇叭厂，后来又购入 Madrigal，在80年代中期，JBL开发并推出了Concert系列扬声器系统，其中包括采用梯形外观的全频扬声器产品和配套使用的低频扬声器产品，集中了JBL 最新的驱动单元技术。JBL 积极寻求创新，在 80 年代中期，JBL分为两个独立的公司部门JBL Consumer 和 JBL Professional。

1981年

JBL推出首款融合Bi-Radial（双辐向）技术的监听扬声器系统 4400系列，该系列型号4430与 4435扬声器“裸露在外”的高频号筒让人惊艳，很可能就是这样的外观设计引领了当前不加防尘网的流行做法。不出所料，4400系列很快赢得了业界的高度认可，JBL在监听领域的至尊形象越发深入人心。进入80和90年代之后，JBL比较出色的产品有85年问世的 Everest 55000和89年推出的K-2。

1990年

低频单元的气流缝隙冷却技术（Vented Gap Cooling，简写 VGC），以降低低频驱动单元的温度（本技术受美国专利保护）。

1995年

差分驱动（Differential Drive）单元技术（本技术受美国及其他国外专利保护）；还有JBL EON便携式扬声器家族，凭着轻量和良好的性能表现，在日益增长的小型音乐和语音扩声市场上大获成功。

1996年

JBL 50周年庆典，JBL推出了一款名为Century Gold的限量版书架扬声器。该系列产品采用了顶级的驱动单元，并且具有一致的频率响应和相位响应。而音箱箱体外表的金属表面和涂层均采用了24K 镀金处理。

2001年

电影艺术与科学学院（Academy of Motion Picture Arts and Sciences）授予JBL工程师以技术成就奖（Technical Achievement Award），表彰他们在JBL ScreenArray影院扬声器系统等的技术成果。学院还以科学工程奖（Scientificand Engineering Award）肯定了JBL团队在4675“新型恒定指向、直导扩散性电影扬声器系统的概念、设计与工程”方面的特殊贡献。

此技术成就奖，是扬声器科技在历史上获得的两个奥斯卡奖之一。第一个是在1936年，获奖的是 Shearer 扬声器系统，其中JBL之父——James B. Lansing 在当中发挥了重要作用。美国电影艺术与科学学院是一个由超过6000位电影界的专业或资深人士组成的非营利组织，同时也是奥斯卡金像奖的主办单位。

2005年

JBL 荣获美国国家录音艺术与科学学院（National Academy of Recording Arts and Sciences）颁发的技术格莱美奖。拿了奖之后的JBL，成为了每年奥斯卡和格莱美颁奖典礼的指定常客。

享誉世界70年

JBL 扬声器系统无论在格莱美，在奥斯卡现场以至《中国好声音》，国庆60周年阅兵大典， 2014年 APEC 欢迎晚宴，2015 纪念中国人民抗战暨世界反法西斯战争胜利70周年阅兵， 2017年度全球瞩目的维也纳新年音乐会等等，JBL在70多年来坚持精益求精，创新不断得到世界各个最高领域的信赖。

讲完历史，言归正传，先说说我自己对JBL的理解和体会：90年代初玩过不少JBL的古董名箱，由于当时互联网和物流没有现在发达，全钴磁的JBL一箱难求，成色好的名器更是难上加难，渠道基本都是从日本和美国获得。成色好的多数都在日本，而美国本土相对没有日本多，成色也没有日本完美，因为JBL喇叭份量十足、体型庞大，12寸属于小型音箱，任何经过长途运输的大型喇叭，都很容易产生不同程度的磕碰撞损，而且货源流通非常少，所以如果在市场上能看得见就非常珍贵。到底声音表现如何？哪一款型号值得追捧都是个谜，只是一种传说信仰大于实际体会。

记得当时在二手音响影音寄卖店看到一对成色不俗的JBL L65 Jubal 三路12寸书架箱，虽然不是全号角中高音单元喇叭，但L65 Jubal也是拥有一对077水晶号角超高和LE5-5中音锥型喇叭和126A的12寸低音的三分频高音号角音箱，抱着手快有手慢无的心态，最终以9000元港币成交，把人生第一对古董JBL喇叭接回家。

特意买了一台Jadis DA60胆合拼功放去推动，当满怀期待地播放第一首歌时，结果大失所望：声音沉闷，中高音响亮有余，低音浑浊，整体声音欠缺通透度，听感非常不好。这使我很困惑，难道JBL真的像传闻中需要全钴磁的号角音箱才行？便马上拆开音箱寻找答案，结果发现其中LE5-5的中音喇叭不是钴磁，而是后期的铁磁单元，因此那一刻我把问题归咎于磁体的分别上。

马上联系二手店把功放和音箱一起卖掉，继续寻找JBL全钴磁的号角音箱。所谓不到黄河心不死，经过多番折腾，在不同时期购入及易手多对JBL号角音箱，其中包括有L65、组装箱JBL 375激励器配TAD 1601两路分频15寸音箱、JBL4350、L300、C36、C34、L101、K-2等。存货不算很多，但通过30年对JBL音箱不断地调试、对比和钻研，收获了不少搭配经验和心得，终于可以征服JBL好好听音乐。

先说说JBL的特点与优点：它拥有一种先天的音乐基因，即使忽略所谓的发烧指标，其节奏感、低频弹跳力足以让音乐注入了生机。声音充满热情洋溢的气氛，音乐马上被激活，变得生龙活虎，在音乐感染力这一环节JBL真是得天独厚，比任何牌子的喇叭都更有活力。

再深入一点用发烧指标去评价，JBL号角喇叭闻名于世，号角发出的中高频拥有极强的穿透力与质感，加上大口径的低音单元使得整体声音更饱满真实。但是JBL的强项并不是在声场上突显声音的高贵感，而是比较简单直接地把舞台呈现眼前，以极高的像真度还原乐器原来的质感，仿佛钢琴、色士风、爵士鼓、吉他及大提琴都在面前演奏，音乐的感染力和现场气氛的营造力非常出色。

以上所指的都是正面表现良好的结果，如何能达到完美满意的声音，就不是那么简单了。古董JBL个性鲜明，拥有它，快乐与痛苦是共存的。其实越高级越专业的音箱敏感度越高，你给予怎样的条件便有怎样的反应，它几乎是毫不掩饰地呈现出来。因此JBL要求功放与线材的匹配尤其重要，功率大小和输出特性都要注意，收放自如才是JBL的最高境界。

想JBL放不难，能收才是重点，因为号角单元控制把握不好，很容易会中高音过亮，与低频脱节。还有速度同步也决定JBL的表现，也就是说如果能控制好JBL的高音，它就是乐感满满、非常好听的喇叭。我个人心得是功率不宜太大，不要超过官方宣称的数据上限，比如8欧最小，30W—100W最大，功放最好在50W左右就比较合适，当然这是一种比较保险妥协的做法。我认为音箱与功放的匹配，后级必须有输出增益调整，因为除了音箱的正常参数要求，音箱体积与空间大小的关系很重要。

后级必须能调整至最合适的输出比例，在过去多个搭配中，都具备这样的条件，后级必须有增益加减调整，由Mark Levinson ML1、ML2、CROWN Studio reference、MARANTZ 7+9、SANSUI、AU111、AU777、MCINTOSH C22、MC240以至JBL SG520、SE400、SE408 SA600、SA660等等都是可以驾驭匹配不同古董JBL。

经验告诉我，老款JBL搭配旧器材才能充分发挥其真正实力。另外，线材的搭配也是同样重要，一般无需太粗，结构太过复杂的线材，无论电源线信号线以至喇叭线，只要是正规优质铜线就较为合适，能保证音乐信号的速度与质感传输即可。器材搭配只是音响三大要素之一，电源和空间同样是必须克服的问题。

电源乃音响动力的源泉，纯正无杂质的电源对系统影响十分大，音质的优劣最终都是通过喇叭表现出来。效率非常高的古董号角音箱更容易受外来因素影响，声音变得特别粗糙响亮，立体感和细节也会大打折扣。这种条件下会影响JBL喇叭的正常发挥，会产生浪得虚名的错觉，这也是很多朋友把JBL音箱买回家后始终玩不好，始乱终弃的原因。