艺起前行 | 不会画画的低音提琴家不是好摄影师

互推小编 2024-03-22

追光

2022年，风光PIXEL《100位风光摄影师作品邀请展》将举办第五届，同时，2022年也是世博会博物馆开馆五周年。

世博会博物馆携手风光PIXEL，将以“五彩”为主题的五周年系列活动与《100位风光摄影师作品邀请展》同期举行，并推出“100位风光摄影师的追光故事”，让他们带领大家共同探索祖国的五彩风光。

本次展览由适马（中国）独家赞助

羽尘VISION

绘画如果要生动，光线、影子、色彩搭配就很重要，音乐要好听需要鲜明的比例、节奏和韵律，摄影同样需要这些要素。

摄影画面里会感受到音乐的律动，而音乐的旋律里一样会充满诗情画意。叔本华说过“一切艺术都希望达到音乐的状态，艺术是相通的。“而今天的主人公就是这样一位横跨音乐、美术、摄影三界的人。

羽尘

VISION

大家好，我是羽尘，一名风光摄影师，非常荣幸能参与这次风Piexl与世博会博物馆联合举办的”大美中国——100位风光摄影师作品邀请展”。

羽尘VISION

本人一直是个不务正业的人，自幼学习美术与音乐，大学毕业于中央音乐学院，最初任职于省级交响乐团，后来又去一所大学担任过音乐老师，目前已经完全辞职成为了一名自由摄影师。

同时本人还是一名模型发烧级爱好者，玩模型的画家里低音提琴拉的最好的摄影师应该就是我了（玩笑）。

大地之血

从接触摄影到现在已经有12年了，说到最早和摄影结缘还要归功于当年做模型参加比赛，那时候总感觉获奖作品的照片都特别好看，于是经过交流我才知道这些好看的照片都是通过一个叫“单反”的东西拍的。为了把自己的模型作品拍的美美的去参加比赛，于是就买了自己的第一台单反，从而也就慢进入了摄影坑并爱上了风光摄影。

凤凰

这次入选影展的作品是我去年在湖南湘西凤凰古城拍摄的。

傍晚时分古城内的灯光渐渐亮起，天空还未黑透，呈现出青色与橙色两种不同的色调，使用长焦镜头记录了这种青橙色调下的凤凰古城。

信仰

风光摄影是一个非常有意思并超有成就感的事，当然也需要付出很多，比如为了拍一张日出时的火烧云，可能凌晨3点就得起床摸黑提前到达机位，而且也并不能保证一定有火烧云能拍到，翻车的机率也是很大的，一张好照片的背后可能是无数次的尝试与付出。

再比如拍摄自然风光，需要跑到远离城市的大自然中进行创作，但是运气不好的时候，整趟行程的天气可能都很糟糕，最后只能无功而返。

总之有付出才有回报，并且每次拍摄的照片都是独一无二的，这也是风光摄影独有的魅力，当拍到自己满意的照片时也能得到莫大的满足感。

摄影与音乐

说到摄影的风格，我一直认为好的照片，比好看更重要的是耐看，就像流行音乐与古典音乐一样，流行音乐更容易过时，而古典音乐则一直被称为经典。一直接触古典音乐对我的摄影风格也会有一些影响，在全民摄影的时代大家多多少少都会有对照片进行一些个性化的后期调色，在刚入坑的时候自己也模仿过不少别人的风格，但随着拍摄风格同质化的人数越来越多，渐渐就有点审美疲劳了。

其实我的大部分照片都是在尽量还原色彩的基础上进行一些美化，让照片看起来真实，通透，色彩更鲜艳即可，所以比好看更重要的是耐看。

从摄影的角度来讲，我觉得最重要的是审美，这也是摄影师们需要不断提升自己超越自己的关键，拥有良好的审美才能获得更好的构图，调出更好看的颜色，拍出更好的照片。

提升审美的方法有很多，多看优秀的摄影作品或者美术作品，看书，看电影，甚至是听音乐都能提升我们的审美。总之切记教条主义，用某些理论去框柱我们的思维限制我们的创作。其实不管音乐、美术或是摄影，艺术本身就是一个抽象的存在，并不能完全用文字去形容或者概括出来，所以我觉得自幼学习古典音乐也是影响了自己独特审美的一个重要的因素。