今晚19:30，线上相约 | 扬·沃格勒呈现巴赫《大提琴无伴奏组曲》

互推小编 2024-04-03

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创作于1717年至1723年间的《大提琴无伴奏组曲》是巴赫的作品中较为“年轻”的一部，直至其问世一百多年后，人们才逐渐认识这部伟大的作品；它也是巴赫知名度最高的作品之一，G大调第1号组曲中前奏曲的旋律是那么地让人感到亲切与熟悉；它更是大提琴演奏家们最钟爱与虔敬的作品之一，率先发掘并演奏这部作品的西班牙大提琴演奏家卡萨尔斯曾说：“随着对组曲研究的深入，我眼前展现出一个既炫丽优美又辉煌宏大的精神世界。在这一长时间的工作中，我所经受到的感情应是我一生中最纯正和最强烈的感情。”

今晚19:30，醇享巴赫•经典再启：扬•沃格勒大提琴独奏音乐会将在线上呈现。国际著名大提琴演奏家、德累斯顿音乐节总监、莫里茨堡音乐节艺术总监扬·沃格勒将为观众演绎巴赫《大提琴无伴奏组曲》中的前三部，展现三百多年前音乐巨匠巴赫挥洒的灵感与激情。

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G大调第1号大提琴无伴奏组曲

G大调第一组曲以前奏曲中标志性的上下行琶音开始，这是整套巴赫大提琴无伴奏组曲中最具辨识度的旋律。此后的五个乐章里，第二乐章的阿勒芒德舞曲与第四乐章是较为深沉的慢速乐章，而第三乐章库朗特舞曲、第五乐章的两首小步舞曲与第六乐章的吉格舞曲则以活泼的舞蹈节奏展现令人愉悦的音乐性格。整个组曲体现出优雅、温暖的特点。

D小调第2号大提琴无伴奏组曲

D小调第二组曲是巴赫六首大提琴无伴奏组曲中仅有的两首小调作品之一，从沉思性质的前奏曲开始，作曲家在这个组曲里不断探索着大提琴这件乐器在思想深度方面的极境。六个乐章的构成方式与第一组曲完全一致，然而在情绪方面却大相径庭。这首充满了阴郁调性的组曲就如同巴赫许多小调作品一样，仿佛是在描写通往天堂的道路往往遍布荆棘。

C大调第3号大提琴无伴奏组曲

C大调第三组曲是巴赫大提琴无伴奏组曲中除第一组曲外最受欢迎的，与此同时也对演奏家的技术提出了更高挑战，因为包括了更多的双音和三音段落。由于大提琴的最低音弦就是C音，这就使得作曲家可以轻松地使用这根弦作为和弦的根音，并以此展示大提琴最为宽广的音域。此外，欢快的库朗特舞曲与两段对比强烈的布列舞曲也是这个组曲的标志特点。

（撰稿：徐尧）

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大师与大剧院的“亲密接触”

早春三月，暖意渐浓。国家大剧院迎来了远道而来的好朋友——国际著名大提琴演奏家、德累斯顿音乐节总监、莫里茨堡音乐节艺术总监扬·沃格勒。这是疫情以来，国外艺术家走入中国的重要标志，更是国家大剧院积极打开文化艺术“请进来”的大门，深化文明交流互鉴的展现。

这是扬·沃格勒第一次来到国家大剧院，对于这座“仰慕已久，但还没有机会亲身体验的音乐会场地”，他充满了期待。作为东道主，国家大剧院为大师安排了丰富的艺术交流活动。对话媒体、欣赏苏州评弹、观摩国家大剧院管弦乐团排练、举办讲座与大师课……演出开始前，让我们在镜头的记录下，看看大师与大剧院的“亲密接触”。