一周艺术人物
上周，美国涂鸦艺术家KAWS画作在香港苏富比拍出1.16亿港元惊人天价，两天后，《艺术新闻》刊登评论文章《为何KAWS不是大艺术家？Brian Donnelly画作在苏富比创1480万美元纪录，但艺术价值寥寥》，认为KAWS的后期作品甚至不如早年的广告恶搞。在印度，科钦双年展原联合创始人里亚斯·科穆的性骚扰指控虽被撤销，但他是否能重返团队，目前看可能性不大。
在英国，两位著名的艺术家各有“新动向”：达米恩·赫斯特将携自己的雕塑作品归家，参与首届约克郡国际雕塑节，而安东尼·葛姆雷则将视野至于地球之外，他把月球视为艺术作品，与天文学家合作，用VR技术让观众体验一场“有去无回”的月球之旅。
《澎湃新闻·艺术评论》“一周艺术人物”，报道并评析国内外的艺术话题人物及热点事件。
香港 | 涂鸦艺术家KAWS
KAWS不值1.16亿港元，仅仅“街头”而已
KAWS
4月1日，1974年出生的美国涂鸦艺术家KAWS（原名 Brian Donnelly）创作的《THE KAWS ALBUM》（KAWS专辑）在香港苏富比拍出1.16亿港元，震惊四座。
左：《THE KAWS ALBUM》，右：电影导演Robert Fraser为披头士乐队《派伯中士的寂寞芳心俱乐部乐队》专辑设计的封面，专辑于1967年6月1日发行。
据苏富比描述：《KAWS专辑》构图源自美国卡通片“辛普森一家”的《The Yellow Album》专辑封面，该封面正是披头士的《派伯中士的寂寞芳心俱乐部乐队》专辑封面恶搞版本，《KAWS专辑》是艺术家最具震撼力的画布作品。
4月3日，《艺术新闻》刊登文章《为何KAWS不是大艺术家？Brian Donnelly画作在苏富比创1480万美元纪录，但艺术价值寥寥》。作者ANNY SHAW称，“我确实喜欢KAWS早期的广告恶搞，他出没在夜晚的纽约街头，撬开巴士候车亭广告箱取走里头的海报，在模特脸上画上卡通、眼睛上打两叉叉，天亮前再把海报放回原位。”
“问题在于，KAWS止步于此。从史努比、米老鼠到芝麻街大胃王一大批卡通创作如出一辙，都在眼睛上画上一对叉。KAWS手办收藏风靡亚洲，但这些并不属于艺术。马歇尔·杜尚、安迪·沃霍尔等那些敢于向精英宣战，挑战中产阶层审美价值观的人可称艺术家，但KAWS不在其列，当我们描述他时，只从‘街头艺术家’中取‘街头’二字。是时候重新定义KAWS了。”
天价拍卖后，KAWS在Instagram上谦虚地说：“那张画应当值那个价吗？不。今天早晨我一如既往地来到工作室吗？是。明天会依旧守时工作吗？是。”但文章作者认为：“这里有一个问题：漱漱口，无穷无尽地重复广告。毕竟，每分钟都会诞生一个亿万富翁。”（文/畹町）
英国约克郡|艺术家达米恩·赫斯特
带着自己的雕塑作品归家，《玛利亚》等名作将亮相首届约克郡国际雕塑节
达米恩·赫斯特
据《卫报》报道，达米恩·赫斯特将带着七座雕塑回到他成长和就学的地方：利兹和约克郡郊区。
上周三，首届约克郡国际雕塑节宣布，将在利兹和韦克菲尔德呈现包括《玛利亚》（The Virgin Mother）以及《金角黑羊》（Black Sheep with Golden Horns）等赫挑战观众审美的赫斯特雕塑作品。
赫斯特在利兹长大，并跟随芭芭拉·赫普沃思（Barbara Hepworth）和亨利·摩尔（Henry Moore）的脚步，就读于利兹艺术大学。
赫斯特在回忆参观利兹美术馆的时候说道，“在那之前我不曾想过要成名名人，但是约翰·霍伊兰、弗朗西斯·培根、彼得·布莱克和爱德华多·保罗齐等人的作品之后，艺术的大门向我打开了。”
“这些作品让我无比兴奋地意识到艺术何为。如果他人也能在看我的作品时发出这样的感受，那我觉得这就是身为艺术家的巅峰了，”赫斯特说道，雕塑节将在利兹美术馆和市中心展开，这对赫斯特而言无疑是“锦上添花”。
《玛利亚》（The Virgin Mother）
据悉，赫斯特的“绵羊”将在美术馆内呈现，而《赞美诗》《天使解剖》等将在市中心的户外场地呈现。著名的《玛利亚》将和《神话》《仁慈》等作品一同在约克郡雕塑公园展出。“对于这些巨型雕塑而言，约克郡雕塑公园正是它们的归宿。我一直都热爱约克郡的风景，”赫斯特说道。首届约克郡国际雕塑节将从2019年6月22日持续至9月29日。（文/钱雪儿）
英国伦敦|雕塑家安东尼·葛姆雷
和天文学家合作，用VR让观众“登月”
安东尼·葛姆雷（Antony Gormley）
著名雕塑家安东尼·葛姆雷（Antony Gormley）又有新“动静”了。近日，据Artnet网站报道，葛姆雷和天文学家普里亚姆瓦达·那塔拉印（Priyamvada Natarajan）进行了一项合作，运用VR技术让观众从一座太平洋岛屿通往月球以及更遥远的地方。
这一项目名为“Lunatick”，从4月5日起，观众可以在伦敦进行体验。据实现该项目的公司Acute Art的艺术总监丹尼尔·毕尔包曼（Daniel Birnbaum）介绍，葛姆雷将整个月球视为一件艺术作品，并由此产生灵感。“他像谈论罗丹的雕塑作品一样谈论月球表面，”毕尔包曼说道，“杜尚将伍尔沃斯大楼称为‘现成品’艺术，而葛姆雷无疑走得更远。”
Lunatick（Still）Courtesy of the artist and Acute Art
为了确保体验的精确性，在耶鲁大学任教的那塔拉印提供了科学知识，而NASA则为Acute Art的程序员团队提供数据，以便后者将其转化为一种对于月球表面的奇妙再现。据悉，整个体验耗时15分钟。剧透一下：这将是一趟单程旅行，有去无回。
带上VR头盔，观众们能够经过此前只有12名美国宇航员走过的路线：你可以在虚拟的失重状态下从“月球表面”弹起，“体验的真实感无法想象，”毕尔包曼表示。（文/钱雪儿）
印度 | 科钦双年展原联合创始人里亚斯·科穆
性骚扰指控被撤销，受邀重新加入工作团队
里亚斯·科穆
据《ARTFORUM中文网》报道，印度科钦-穆泽里斯双年展基金会近日宣布，由于性骚扰指控证据不足，机构已撤销对原双年展联合创始人、秘书里亚斯·科穆 （Riyas Komu）的调查，并邀请其重新加入工作团队。
此前，Instagram账号Scene and Herd发布匿名推文，指控科穆在2018年10月强吻了一位女同事且有其他令人不适的举动，而科穆否认了任何不恰当的举动，并暂时离开了他的工作岗位，他在Instagram上写道：“此次事件被如此理解以及传播而让我深深的困恼着。然而有人表达了她所受到的伤害，我愿为此道歉并且进行任何可能的对话。”匿名账号Scene and Herd旨在为性骚扰受害者提供发声空间。
“在调查启动后的数周内，因没有任何针对该事件的进一步指控，双年展内部投诉委员会提议取消此次性骚扰调查”，双年展基金会在一份声明中写道，“提议已经被受理并得到董事会批准。”然而并不确定科穆会接受这一邀请，在此之前，科穆已宣布同基金会断绝往来，并于3月19日向董事会发送了辞职邮件。
印度科钦-穆吉里斯双年展，简称“科钦双年展”，是南亚最大的艺术展览。第四届科钦双年展今年初开幕，低至100卢比（人民币9元多）的门票旨在吸引不同阶层和文化水平的观众，与此同时，展览试图用艺术回应当下的诸多议题，引发印度政府对于艺术的重视。（整理/畹町）
[注：本文部分图片来自互联网！未经授权，不得转载！每天跟着我们读更多的书]
互推传媒文章转载自第三方或本站原创生产，如需转载，请联系版权方授权，如有内容如侵犯了你的权益，请联系我们进行删除！
如若转载，请注明出处：http://www.hfwlcm.com/info/73409.html
