探索高校音乐教育与传统文化的融合发展

互推小编 2023-10-14

音乐教育改革在我国高等教育改革体系中占有重要位置，将音乐教育改革同传统文化传承有机融合，对弘扬中华优秀传统文化，提高音乐教学影响力和实效性具有积极意义。高校是培养优质人才的关键阵地，更是弘扬中华优秀传统文化的重要堡垒，而传统文化的传承需要当代青年的共同努力。在高校音乐教学中，教师要注重融入传统文化，加深学生对中华优秀传统文化的了解，这既是音乐教育的关键，更是高等教育改革的重点，需要学校大力推行。

中华优秀传统文化是我国历史上流传下来的、具有中国特色的优秀文化传统。它包括了中国的哲学、文学、艺术、宗教、历史、传统医学、武术、礼仪、民间传说等各个方面，是中华民族从古至今传承下来的瑰宝。中华优秀传统文化一直是中国文化的重要标志和精神基础，也影响了中国人的道德观、哲学思想、艺术审美等方面。随着时代的变迁，中华优秀传统文化仍然在不断地演绎和传承，为现代中国的文化创新提供了深厚的源泉和丰富的传统基础。高校音乐教育是在大学、学院等高等教育机构中，为培养音乐人才和普及音乐艺术而设置的教育体系。它的主要目标是通过系统的、专业的音乐教学，提高学生的音乐素养和艺术水平，为音乐行业培养高素质的专业人才。高校音乐教育涉及的领域非常广泛，包括音乐理论、音乐史、声乐、器乐演奏、音乐教学、音乐表演、音乐技术等等。学生在这些领域中进行深入的学习和实践，通过理论与实践的结合，逐渐形成自己的音乐风格和艺术气质。高校音乐教育是为了推动中国音乐事业的发展，保护和传承中华民族优秀的音乐文化遗产，培养更多的高素质音乐专业人才，为中国的音乐事业发展贡献人才力量。推进中华优秀传统文化与高校音乐教育的有效融合，具有鲜明的时代价值和现实意义。

弘扬中华优秀传统文化。大学生作为青少年群体，在传承、发展传统文化方面起到积极作用。高校是传统文化传承的核心场所，随着时代发展与社会变化，我国各大院校越来越重视传统文化的传承，并通过不断努力获得较好成效。与此同时，学生对中华传统文化的了解和认知也得到大幅提高，文化归属感不断增强。音乐教育是传承传统文化的重要媒介，不仅囊括传统文化元素，还能广泛传播传统文化精髓部分，深化学生对传统文化的了解，使传统文化和时代精神可以有机结合，凸显民族韵味和时代特征。所以，高校在推行音乐教学改革时，需要融入传统文化，在传承传统文化的基础上，调整音乐教学方式，优化音乐教育内容，提高音乐教学质量。

强化大学生的文化认同感。文化认同感是个体对文化形成的认同，唯有真正认同传统文化，才可做好文化的传承。作为现代社会发展的核心力量，培养学生文化认同感和归属感尤为重要。大学生正处在价值观、人生观、世界观形成的关键阶段，容易受到外部文化干扰，进而对我国文化形成错误的认知。在高校音乐教育中渗透中华优秀传统文化，可以提高传统文化在大学生中的影响力和感染力，让大学生感受中华优秀传统文化的特有魅力，进而增强其文化认同感，自觉弘扬中华优秀传统文化，促进传统文化传承事业的更大发展。

在高校音乐教育中，融入中华优秀传统文化元素，无论是对高校教育改革，还是传统文化传承发展，都具有十分重要的现实意义，有效促进高校音乐教育与传统文化的融合，通常采用以下路径。

转变教育理念，强化教师传统文化传承意识。教师是音乐教育开展的实施者和引导者，既担负着传授学生音乐知识的责任，又要承担好传承、弘扬传统音乐文化的重要使命。因此，音乐教师要不断学习音乐教育理念，深化自身对音乐的理解，强化音乐修养，这样不仅可以高效开展音乐教学，还能有效传承民族音乐文化。同时，促进音乐教育与传统文化的有机融合，教师教学能力与文化传承意识尤为关键。一是教师应明确音乐教育任务。虽然教学属于教育者的本职工作，但育人也是教育者不可忽略的部分。相对而言，育人作用要大于教书，特别是在现代教育领域，人才核心素养远比专业素养更为重要，只有认识到这一点，才能培养出符合现代社会发展要求的精英人才。育人工作开展中，教师除了要向学生传递在社会立足的专业知识与实践技能外，也应在思想与文化层面给予学生可行性指导。从特定角度来讲，高等教育本身就属于一种文化传承，而专业教师是文化传承人，学生是传承、弘扬文化的主要载体。文化传承概念抽象，需要教师进行有效操作，这也是音乐教师需要明确的教育问题。唯有真正认识到自身教育义务和责任，教师才能在开展音乐教学活动的同时，传承传统文化，助力传统文化实现长远发展。二是教师要明确教育使命，具备文化传承意识。要知晓音乐教改和传统文化传承之间的关系，了解二者融合价值，并从内心深处接受传统文化传承，保证效果实现最大化。教师要不断强化自我传统文化传承意识，在音乐课堂教学中，旁征博引，彰显教学大纲中可以和传统文化融合的内容，适当提高传统文化在音乐教学中的所占比重。借助这种渗透还能对学生形成无形影响，深化学生对中华传统文化的认知，引导学生自觉学习与音乐有关的传统文化，促使音乐教改和传统文化真正融合。

革新教育内容，提高学生传统音乐文化素养。革新音乐教育内容是中国高校音乐教改落实的必然要求，教学内容创新属于音乐教学改革的一部分，可以将传统文化融入其中，借助传统文化培养学生音乐素养，强化学生民族归属感，引导学生形成优秀品质，实现正向成长。立足国家教育改革要求，教学模式与教学观念创新尤为重要，只有不断更迭教育观念与教学方法，才可保证音乐教育事业稳定发展，提高学生音乐核心素养。音乐属于艺术形式，在提高学生气质与个人修养方面发挥重要作用。通过音乐课程开展育人工作，是音乐教学的核心部分，需要引起教育者高度重视。学习音乐不仅可以提高学生文艺气息，也能增强学生个人修养，融入传统文化，有助于将学生个人修养提升到更高层次，使学生完美呈现个人魅力。在渗透传统文化时，教师不可偏离音乐教育主题，要为学生播放关于教学内容的传统音乐，促进学生更好地了解传统文化，自觉传承传统文化。在音乐课堂教学活动开展进程中，教师可根据教学内容为学生播放传统音乐，向学生系统阐述音乐的创作背景和隐藏的含义，利用音乐鉴赏充分激发学生对我国传统音乐文化的学习兴趣，继而推动传统文化和音乐教改深度融合。除此之外，创新音乐教学内容，也要从形式方面入手，借助现代多媒体教学设备，向学生播放不同类型民族音乐演奏视频，使学生切实体会到传统音乐演奏的震撼，感受传统音乐演奏不逊色其他国家名曲演奏，铿锵有力、婉转悠扬。播放经典的传统音乐作品，除了能够让学生对我国传统音乐文化形成学习兴趣外，也能带动学生自觉了解传统音乐，实现在音乐课堂中的无形渗透，加强二者融合。

优化教材建设，继承弘扬中华传统音乐文化。教材是教学活动开展的根本，也是教师向学生传递知识的范本，更是学生习得知识的关键抓手，所以教材内容直接决定着教学好坏。针对音乐教学而言，教材内容是音乐教师教学、学生学习的基础，将传统文化元素融入教材可以赋予音乐灵魂，升华音乐品位，使音乐教师拥有更强的使命感和责任感。这样，音乐教学就不只是向学生传授音乐知识，更关键的是渗透传统文化、弘扬传统文化。将音乐教育与传统文化有机融合，有助于强化学生对传统音乐的了解，既能让学生习得乐理知识，又能掌握传统文化，并将传统文化和音乐知识进行联系，切实提高其音乐文化素养。而且，任何音乐作品的演奏均具有文化内涵，如若只拥有技巧而缺少感情投入，演奏定然是失败的，而在音乐学习中渗透传统文化内容，如同给音乐注入全新灵魂，使音乐更加灵动、有活力，这也是高校在培养优质音乐人才需要考虑的内容，如此才可真正满足市场对音乐人才提出的多元需求。教师要在音乐教材中融入具有代表性特征的传统音乐文化。例如，《二泉映月》《高山流水》等代表作品，这些作品历史发展悠久，流传甚广，传统文化特征明显。事实上，上述作品已超越音乐本身，属于文化现象，只要提及此类音乐，听众脑海中便会自动浮现音乐的创作背景及作者。所以，将这类音乐合理融入音乐教材内容，有助于学生全面理解传统文化，接受传统文化的熏陶、鼓舞，从而对音乐形成全新认知，自觉弘扬中华传统音乐文化。

综上所述，优秀传统文化是中华民族发展的核心内容，弘扬传统文化对推动中华民族长远发展具有积极作用。高校要充分发挥自身主阵地作用，加强传统文化和音乐教育的融合，利用传统文化感染学生，提高学生文化自豪感和自信心，助力中华文化更好地发展。（作者：黄柯瑕，南宁师范大学师园学院副教授）

来源：光明网

[注：本文部分图片来自互联网！未经授权，不得转载！每天跟着我们读更多的书]