轩尼诗演绎食器之美联袂知名设计师杨明洁发布限量设计

互推小编 2023-05-03

自2015年以来，轩尼诗在全国启动“重新发现中国味”系列活动，旨在将轩尼诗与各地菜系结合焕发的全新餐饮体验带至全国各地。此次与杨明洁的合作，正是又一次令人惊喜的“重新发现”——从博大精深的中国饮食文化中取其精髓，自五千年食器衍变中汲取器形之美，融合轩尼诗所代表的法式雅致生活艺术，此系列设计重新定义了人们对“中式食器”的印象，焕发出全新的“食器之美”。

“重新发现”之旅：穿越上下五千年

作为当今中国工业设计的代表人物，杨明洁先生及其团队是中国首家囊获包括德国红点、iF、日本G-mark、美国IDEA在内全球四大设计奖项的顾问公司。而这场不仅好听、好看，还好吃、好喝的展览，就在上海杨明洁工业设计博物馆上演。

踏入幽暗的博物馆，光影浮动，亦幻亦真；一场“隔空对话”在耳边回响——设计师杨明洁穿越百年，遇到清朝美食家鼻祖级人物、被奉为“饮食圣经”的《随园食单》作者袁枚。光影交错的全息影像，为嘉宾们打开了一道时光隧道。

“轩尼诗重新发现中国味 · 食器系列”共以四个主题呈现，既充满中式的悠然韵味，更兼具令人惊艳的现代感

饮食，历来是中国人的头等大事，而食器，则承载着中国整个饮食文化和生活哲学。中华饮食文化博大精深，其中蕴藏着很多大智慧：比如，应季而食，正所谓“冬吃萝卜夏吃姜”；又有“适度”一说，提倡生活有度，饮食有度，正如苏东坡所说，“已饥方食，未饱先止”。东方美学中无处不在、堪称精髓和灵魂的“留白”，皆是“适度”这种处世精髓的延伸。 “以意赋形”，这些含义丰富而又意韵深长的文化理念，就是本次设计，最核心的灵感来源。

如果说中华饮食文化为设计注入了丰富的文化内涵，那么重探中华食器五千年的衍变之路，则在器形上给予了设计师无限的启发。从古至今，食器的历史有如树木的年轮，反映着每个时代的辉煌和坎坷。唐朝的荷叶碗，碗口曲线灵动优雅；宋朝的斗笠碗，外形端庄而充满仪式感。这些充满东方美感的细节，无不引人入胜，均经设计师杨明洁的独运匠心，融入到食器系列的器形设计中。

轩尼诗遇上中国味：跨越时空的“天作之合”

穿越上下五千年之后，便是纵横东西八万里。转身已是跨过大洋，置身于轩尼诗在欧洲最神秘的核心腹地。在这里，迎接设计师的，是轩尼诗第八代传人莫里斯·轩尼诗先生，他为设计师讲述的则是一段动人的“跨国之缘”：早在清末民初，轩尼诗便远渡重洋来到中国。早期的轩尼诗饮家很快就发现，一旦轩尼诗遇到本地美味，就会激发出新的风味，与平日大不相同。随后，轩尼诗开始在中国人的餐桌上盛行。

轩尼诗联袂知名设计师杨明洁发布限量设计——“重新发现中国味·食器系列”演绎食器之美

琥珀流光的生命之水，长年累月在橡木桶中陈年，等待轩尼诗品鉴委员会的甄选和调配，决定它们的命运；这个过程没有计算机，没有数字，全凭人的知识、技艺与智慧。品尝一口轩尼诗干邑或许只需3秒，但为了经得起每一口细品，有些生命之水已经在橡木桶中陈酿长达30年……轩尼诗所代表的西方生活艺术，为设计师带来全新视角——优雅、传承、技艺与创新，东方和西方，传统与现代,地道中国本土美食，雅致西方生活艺术,世间一切美好之物，其实都是相通的。

美食，美器，共谱轩尼诗

来到时空隧道的尽头，以四个主题呈现的食器系列展现在眼前：“万象回春”，令人如同置身万物萌动之春；

“永结同心”，以双心比拟新人，为浪漫气氛增色；

“瑞雪映月”，于杯酒间暖意流转，共盼来年；

轩尼诗“重新发现中国味 · 食器系列” 设计极具匠心，随着调料注入，调味碟呈现出繁花绽放、两心交融、月有盈缺、山峦起伏的灵动形态

“父爱如山”，层峦叠嶂有如父爱，连绵不息，真情挚挚。

每一件食器均充满中式的悠然韵味，同时又具有令人惊艳的现代感，以及设计师一直希望的“使用过程中让人瞬间感动的情感体验”。于实用性中又流露出细节的设计之美，随着调料由浅至深，调味碟中所呈现出的繁花绽放、两心交融、月有盈缺、山峦起伏；而碗口的优美曲线，既来自于唐朝的荷叶碗，又演变自流动生辉的琥珀干邑。镀金工艺，巧妙细节，正是对轩尼诗传世技艺的呼应。

美器在前，美酒佳肴又岂可缺席？沪上最受欢迎的调酒师亲临现场，为来宾调制轩尼诗V.S.O.P特饮，展示轩尼诗X.O“花式加冰”新饮法。更有美食家依据“轩尼诗美食金律”精心炮制的精致小食，以超高的颜值和美味让所有人亲自领略到轩尼诗与中国味的“天作之合”。

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