骨子里生发出的东西尤为可爱Ⅰ苏阳

互推小编 2024-04-19

石榴子开花吗叶叶子黄呀
姨娘吗教子女贤良
嗨咿呀咿得儿喂
姨娘吗教子女贤良

《贤良》下面有这样一条评论：

第一次听，俗不可耐
第二次听，耐人寻味
第三次听，荡气回肠

“你随便来个流行歌，然后中间加几段民族的那种哼哼咿咿呀呀，我觉得所谓的民族风啊什么的，不是这个感觉。这使我觉得特别不齿的事，因为特别没意思。”

老狼这话什么意思？在流行乐、摇滚乐、说唱乐……中，为了节目效果，为了某些利益和噱头，为了所谓的“音乐融合”、“拯救民乐”，刻意地加入民族音乐和民族乐器，是完全没必要的，浪费金钱浪费资源，这样的音乐没有灵魂，没有生命，没有经久不衰。

但如果说那种“融合性音乐”是你骨子里生发出的本身自带着的，那就不同了，比如苏阳。

1969年生于南方浙江的苏阳八岁时来到西北银川，便在这扎了根，虽不土生，确是土长。十六岁在西安上学时迷上吉他，从此在音乐的路上未曾回头。那个年代的北方青年迷恋摇滚乐是再普通不过的事，苏阳也不例外，但与其它青年不同，苏阳不仅喜爱摇滚，也痴迷民族音乐。

他的音乐理念也是两者的结合，做民族摇滚音乐，把音乐放在平民化层面，做离人群最近的声音，传承、创新、发展民间音乐艺术，以民族摇滚乐的形式。他用西北人特有的冷幽默，用西方人惯用的技法创造着属于自己的音乐流派，黄燎原叫他“土根摇滚”，我们叫他是中国的“ 布鲁斯”。苏阳对此很低调。

苏阳的“融合性音乐”，说它摇滚也好，民乐也罢，或是民谣，无所谓，这是适合他的音乐形式，是在他骨子里土生土长出的音乐。没有刻意去做民族摇滚乐，没有刻意去做离人群最近的声音，也没有刻意去进行所谓的“拯救民乐”、“创新民乐”，只是他喜欢的、适合他的音乐形式正好符合这些而已，是从始至终烙在他心里的音乐理念。

对于骨子里生发出的东西，我一直葆有支持态度，拥有这种东西的人尤为可爱。

我有一个朋友，天生带有一股痞劲，行为动作，穿搭相貌，行事风格，里里外外让不了解他的人觉得“太装”。一开始我也这么觉得，相处久了，你会发现这是他骨子里的东西，这股痞劲是在他身上土生土长出来的，拔不掉，消不去。之前我曾和他开玩笑，让他端正姿态，规规矩矩，他模仿不来，那股痞劲甩不掉，而且对他来说不自然，我也不自然，因为我平常见到的日常生活中的他就不是那样，痞劲已经是他生活方式的一部分了。如果他故作端正，才是真的“装”。

如果一个人“装”，引起他人反感自然不用说。平时不是这样，但在特定场合却非要丧失自我，别人看在眼里不自然，当然反感。

更深层次里说，一个人的“装”是对他人的不尊重。不将真实的自我展现给他人，反而装出另一个“我”做样子给别人看，欺骗他人，大家会觉得这是对自己的不尊重，当然反感。

比如说，一个说唱歌手非要参加摇滚比赛，热度不够，拿出镜来凑，这一让观众措手不及的“转型”，当然会触动观众的神经，让观众感觉受到了欺骗，受到了不尊重，“装什么，把我们当傻子吗？到了摇滚节目就说是摇滚爱好者，之前怎么没听你说过……”，反感和抨击自然少不了。可如果他本身就是摇滚歌手或者之前一直喜爱说唱和摇滚呢？如果他本身就自带一股痞劲呢？情况就会截然相反。你可能还会觉得这种人很可爱——如果他的人品没问题。

前一阵，6月18日，历时两年拍摄、1600小时的影像素材，经过一年剪辑成的97分钟音乐纪录片《大河唱》终于全国公映。影片的主角是苏阳和与他分别认识、合作了十年以上的民间艺人——回族花儿歌手马风山、民营秦腔剧团的团长张进来、皮影艺人魏宗富和陕北说书艺人刘世凯。片子刻画了黄河边的民间艺术群像，热爱歌唱的西北人民，举办在山野田间的文化活动，沉浸在秦腔剧团表演下的观众……而与之形成对比的是，城市的符号，好像只有高楼大厦和川流不息。