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连载简名敏:《软装设计礼仪》新古典设计

 

《软装设计礼仪》(中、英)是由台湾著名软装设计师简名敏编著,凤凰出版集团凤凰空间出品,是继2011年简名敏编著出版的《软装设计师手册》之后的第二本介绍软装设计的图书,它是“手册”的进阶与升华,以国际化的视角,联合英、法、意、德、美等国家著名设计师从文化根源角度对软装设计做了较为全面的诠释,是国内第一本由国际设计师联合打造的软装设计工具书。

目录

第一章 概述篇

(三)文化在软装设计中的重要性

第二章 进阶篇

Part 1: 时尚风情

(二)新古典设计

第三章 实战交流篇

(一)客户需求分析

(二)设计灵感来源

(三)实际操作手法及流程

(四)竣工

第四章 附录

(一)西班牙设计

(二)法式设计

(三)美式设计

(四)比利时设计

(五)意大利设计

(六)英式设计

(二)新古典设计

1. 软装风格概述

新古典主义作为一个独立的艺术流派,最早出现于 18 世纪中叶的欧洲大陆。新古典主义的设计风格其实就是经过改良的古典主义风格。欧洲文化丰富的艺术底蕴,开放、创新的设计思想及其尊贵的姿容,一直以来备受众人的喜爱与追求。

新古典主义家居软装饰打破了古典主义沉闷、中规中矩的色彩及造型,融合了现代的流行元素、更大胆的色彩搭配,形成了具经典性、时尚性于一体的新古典主义。

(1)家具

新古典家具源自于古典家具的延伸,其特点结合着现代因素的演变,做工精细(一般以手工雕琢的家具为主),彰显贵气、奢华,体现出上流社会人群生活的态度。

新古典家具可分为中式新古典家具和欧式新古典家具两类。中式新古典家具一改传统中式家具严肃、沉闷的形象,在色彩上更具亲和力,舒适度也大大提升,越来越符合人体工程学在家具上的要求。欧式新古典家具则摒弃了始于洛可可风格时期的繁复装饰,追求简洁自然之美,但同时又保留了欧式家具的线条轮廓特征。

新古典家具最重要强调的一点是“新”,而不是一味的复古。这个”新“不只是指家具的款式,更多的是指家具的内涵。

真正优秀的新古典家具应该是在古典家具款式中充分融合现代元素,或是在现代家具轮廓中融入古典细节,这样才更符合现代审美,才经得起时间的考验、岁月的蹉跎。

(2)色彩

在色彩的运用上,新古典主义也逐渐打破了传统古典主义的忧郁、沉闷,以亮丽温馨的象牙白、米黄、清新淡雅的浅蓝、稳重而不奢华的暗红、古铜色等演绎着新古典主义华美、亲人的新风貌。

(3)装饰品

装饰品在新古典主义风格的室内必不可少。要和整体色调搭配,除了家具之外几幅具有艺术气息的油画、复古的金属色画框、古典样式的烛台、剔透的水晶制品、精致的银制或陶瓷的餐具,包括老式的挂钟、电话和古董都能为新古典主义的怀旧气氛增色不少。

(4)园艺或花艺

新古典主义家居软装饰十分注重室内绿化。盛开的花篮、精致的盆景、匍匐的藤蔓等都可以增加亲和力,若再配以奢华的绫罗绸缎,则古典与舒适相映成趣,突出华美而浪漫的皇家情结。洛可可风,维多利亚、比德麦亚风格花艺设计均很盛行,在新古典装饰中进行包装。

新古典配件装典

2. 新古典软装礼仪(1)酒具文化

1)文化特点

从饮酒礼仪上来看,中西方的酒具文化有很大差异。 中国的饮酒礼仪体现了对饮酒人的尊重。谁是主人,谁是客人,都有固定的座位和固定的敬酒次序。敬酒时要先从主人开始,如果次序乱了会被认为没有礼貌。敬酒时酒杯要满,这也是代表对被敬酒人的尊重。晚辈对长辈、下级对上级要主动敬酒,而且讲究先干为敬。行酒令、划拳等饮酒活动,也是为了让饮酒人喝得更尽兴应运而生的。显然,中国酒文化深深受到尊卑长幼传统文化的影响,在饮酒过程中把对饮酒人的尊重摆在了首要位置。

而西方人饮用葡萄酒的礼仪,则反应出对酒的尊重。品鉴葡萄酒要观其色、闻其香、品其味,调动各种感官享受美酒。在品饮顺序上,讲究先喝白葡萄酒而后喝红葡萄酒、先品较淡的酒再品浓郁的酒、先饮年份轻的酒再饮长年份的酒,根据味觉的变化,逐渐深入地享受酒中风味的变化。在对葡萄酒器的选择上,也是围绕着如何让品饮者充分享受葡萄酒的要求来选择的。让香气汇聚杯口的郁金香型高脚杯,让酒体充分舒展开的酒器,乃至为掌握葡萄酒温度而专门设计的温度计,无不体现出西方人对酒的尊重,他们的饮酒礼仪、饮酒文化都是为更好地欣赏美味而制定的。

在中国,酒常常被当做一种工具。所谓”醉翁之意不在酒“,人们更多的是追求喝酒之外的东西。所以在中国的酒文化中,缺乏对酒本身科学而系统的理论分析与品评,在意的是饮酒之外带来的其他作用。

在西方,饮酒的目的往往很简单,为了欣赏酒而饮酒,为了享受美酒而饮酒。当然,西方的葡萄酒也有交际功能,但人们更多的是追求如何尽情地享受美酒的味道。

比较中西方的酒文化,可以发现,酒文化之间的差异其实就是中西方思维方式的差异,中国人是写意式的发散思维,而西方人是工笔素描式的直线思维。

2)设计运用

中国酒器种类的繁多不仅仅是因为社会生产力的发展,更是封建等级制度的需要,通过不同的酒器来代表不同的身份。酒器就和古代官服一样被分成三六九等,打上了等级的标签。不同的人使用不同的酒器,酒器的存在完全就是为了辨别和突出喝酒者的身份。

中国古代的酒器种类之繁、造形之美,堪为世界之冠。商周时期的酒器就有盛酒器、煮酒器、饮酒器等。 西方国家的酒器也有很多种,但不同种类的杯子只是分工不同,如鸡尾酒杯、白兰地酒杯、香槟浅碟杯、酸性酒杯、白葡萄酒杯等,并无区别身份的功能。而欧洲香槟文化里的鸡尾酒杯、高脚杯跟中国古典的尊、鼎等一样其实都是一种文化。这是中西文化的不谋而合,衔接在一起对现代人美好的一种陈述。

缶是一种圆身、 大腹的容器,有盖,腹部有四个环,可用于结绳提取。

缶原作汲水之用,后也常用来盛酒。

醒酒器

从左至右:白葡萄酒杯—香槟杯—红葡萄酒杯

从古典饮具打造延伸新古典元素造型

(2)提篮文化

1)文化特点

中国古典在嫁娶时讲究“三书六礼”,其中的“三书”就包含“礼书”,即过礼之意,也就是礼物清单。“六礼”中的“纳徽”即正式送聘礼,男方奉送礼金、礼饼、礼物及祭品等到女方家。在古代,聘礼的性质是新郎以赠物表示对女方的好意或尊敬,以此证实自己有维持妻子生活的能力。另外聘礼也表达出男子能承担家庭和社会责任,有维系家庭的能力。至今此风俗依旧存在。

中国传统的礼饼提篮大多以木质或竹编制作,纯天然的制材不会对食物造成污染。其外形十分轻巧,特别是竹编提篮通过传统手工艺人的巧手编织,装饰性较强。提篮一般有两到三层,每层分区隔开,可以盛放不同类别的食物或点心。

在欧洲,亲友来访也习惯携带伴手礼,一盒巧克力、 一瓶红酒、 一套瓷器都是不错的选择。礼物一般会选用精致的包装盒或包装纸包裹,并扎上漂亮的缎带,表达对主人的美好情谊。

2)设计运用

新古典主义将欧洲的包装盒、缎带和中国的提篮文化融合,他们的共同之处在于都具备一定的装饰效果,同时也有实际的收纳功能。

新古典将中国和西方的文化做平衡。中国传统嫁娶使用的提篮在现代软装设计中依旧魅力不减。设计师可以从传统提篮的木、竹编材质中跳脱出来,采用现代新型的材质,简化提篮的造型,作为一件创新的艺术品出现在软装设计陈设中。其收纳功能的保留,可以作为装巧克力的甜点盒在拜访亲友时赠送他人。此外,也可以存放针线或者是当

做女主人的化妆盒,又或者是演化为衣服的收纳篮或浴室中使用的沐浴品篮等。

当今欧洲书房经常出现的书报篮,和新中式提篮在外形和功能上也有异曲同工之妙。提篮被现代很多人拿来作为装饰,这些篮子其实作用很大,特别是软装设计中的装饰效果。

(3)服饰文化

1)文化特点

衣裳是文化的表征,是思想的形象。世界各民族在不同历史时期的衣着打扮,是这个民族社会物质文明和精神文明的标尺,也是民族经济和文化发展水平的标志。

中国服饰的历史源远流长,从原始社会、商周一直到近现代,都以其鲜明的特色为世界所瞩目。中国的传统民间故事对于服饰的发展也有着巨大的影响,如历代的皇帝都以”龙“自喻,称自己为真龙天子,皇帝所穿的衣服上所绣的十二章等都取自民间传说。

汉服是汉民族传承了4000多年的传统服装,最能体现汉族特色及信仰,是华夏礼仪文化的必要组成。汉服的每一个特点都可以在四书五经、二十四史、经史子集里找到依据。汉民族凭借自己的智慧和信仰,创造了绚丽多彩的汉服文化。

汉朝服饰

西方服装作为世界服装的重要组成部分,其发展变化受到了西方文明传播的直接影响。

西方文化起源于古希腊和古罗马,其服装文化也受到两地的影响。古希腊人的服装以自然、质朴的风格体现出一种健康、自由、充实的美。中世纪,拜占庭发达的染织业以及中国丝绸的传入为服饰衣料增添了奢华。12-15 世纪,欧洲出现了哥特式艺术。这一时期的服装显得样式复杂,种类繁多。从服装的细节设计、装饰设计、风格设计都反映出这一时期设计者的奇巧别致、独出心裁。这一时期的帽饰形式多样,充分体现出女性对头部美的创造力和社会对女性审美的开放性。此外,尖头鞋也是哥特式服装的一种典型。巴洛克作为西方艺术史上一种重要的风格,对服饰的影响主要体现在当时男子的服装上——奢侈、豪华,虽有女性化装饰但又不失男性的力度。

进入 17 世纪,男装开始讲求更多装饰。此外,假发也普遍流行起来,这更为男装女性化增加了可能。 洛可可服饰在巴洛克服饰的基础上发展了纤细、轻巧的特点,使服饰更加向女性化方向发展,而男装中的女性化特征也日益突出。 随着人们生活发生翻天覆地的变化,服装文化也迅速变化着。服装也将随着社会变化显示出新的功能。

2)设计运用

欧洲女士的裙子在几百年的漫长岁月里长长短短地变化着,其实这就是潮流演变的过程。中国也承袭了这样的文化。为了现代生活的简便,一般只有在正式场合才会穿着隆重的礼服。

当下,复古之风盛行。各种各样的复古元素被运用到设计的各个领域。中、西方的服饰文化元素也为世界各地的设计师提供了灵感来源。

欧式传统服装中经常会使用蕾丝、刺绣为主的花形设计,这些元素也被当今设计师运用在床品、布艺、台灯、装饰品等设计中。

而中国的一些传统服饰图案元素更是取之不尽、用之不竭。56 个民族的传统文化,几千年的悠久历史,这些无限的资源宝藏是用也用不完的。

中国传统服装具有深厚的文化底蕴 ,。当东方文化与西方文化交汇时,中国传统服装与西方服装体系相互交融,服装界更加注目于东方古老的文化精粹,使得服装舞台上的东方情结闪烁不灭。西方现代服饰常常结合中国传统服装中的式样、图案、面料特点和各种小的元素加以表现,悠远的东方文化已不再只代表传统和国粹,她已快速成为一种流行于国际的时尚。

Christian Dior 青花瓷元素

LOUIS VUITTON 中国传统服饰、折扇元素

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