去了德国，才理解什么是音乐普及教育

互推小编 2024-02-13

“每4个德国人中就有一个能熟练演奏一种乐器”，这种说法一点也不夸张。据了解，8千多万德国人中，仅合唱团就有4万个，还有2.5万个业余或专业的乐团及舞蹈团，德国人一年中至少会听一场音乐会或者看一场歌剧。音乐在德国之所以如此普及，除了得天独厚的音乐历史和人文积淀外，也和整个国家对待音乐教育的重视程度密不可分。

可以说，音乐教育贯穿在德国孩子的每个成长阶段。首先从家庭层面来讲，父母在孩子很小的时候就有意识地给予他们音乐方面的熏陶，这源于德国深厚的音乐文化积淀。众多周知，德国造就了许多世界级的音乐家和作曲家，如巴赫、贝多芬、勃拉姆斯、舒曼等等，他们的音乐精神和音乐作品影响着一代又一代德国人，也为德国民众塑造了良好的音乐氛围。

德国人从孩子很小就对其进行音乐熏陶，所以在上小学以前，德国的孩子其实就已经具备了一定的音乐基础。另外，社会上还有诸多音乐教育机构为孩子提供学习空间，如国立的青少年音乐中心，以及一些私立性质的音乐机构。德国的青少年音乐中心类似于中国的少年宫，一般由当地政府或基金资助而建。德国的音乐教育离不开政府支持，他们希望尽可能让每一个孩子都能享受音乐教育，因此针对一些贫困家庭的孩子，青少年音乐中心一般在经过资格审核后，还会为其提供学费减免等优待政策。

德国很多联邦州的教育法令都明确规定，“音乐课是小学，甚至是小学毕业都不可缺少的一部分”。因此，在德国的中小学内，音乐课通常会被纳入常规课程，并且德国很多中小学内都设有乐团或乐队，也会鼓励孩子们自发组织，用以丰富学生们的课余生活。学校音乐课所教授的内容除了音乐知识和技能外，还非常关注音乐知识在现实生活中的运用，这对学生今后参加社会音乐活动带来很大的帮助。

德国还拥有30多所音乐高等学府，其中国立音乐学院就有20多所，且艺术造诣和教学品质都很高，是许多外国留学生梦寐以求的音乐院校，如汉堡音乐与戏剧大学、汉诺威音乐学院、慕尼黑音乐学院等都在世界上享有盛誉。据汉堡音乐与戏剧大学声乐教授Yvi Jänicke说，海外留学生也可享受德国本国学生的福利待遇，即公立大学的免费教育体制（通过德国国立音乐学院的考试并录取后即可享受学费全免），只需缴纳固定的学员注册费即可。此外，留学生在德国可以合法打工，还能享受州内免费或半价交通的福利，因此留学德国的生活成本远低于英美等国家。

汉堡音乐与戏剧大学

德国没有音乐考级的概念，一切音乐学习更多的是出于自发和热爱，这和德国音乐教育所遵从的理念有很大关系。德国的音乐教育强调顺应儿童本性，强调童趣、创作和实践，也因此教育方式不受特定教材的束缚，而是拥有众多流派和体系方法，呈现着多样化、个性化的音乐教学形态。

尤其在学龄前的这段时间，德国家庭不以让孩子学会某种乐器为直接目的，而是更加注重音乐启蒙，作为后续音乐学习的过渡阶段。在音乐学习的过程中，任课老师不会给孩子施加压力，家长之间也互不攀比，至于学什么乐器，家长和老师都更尊重孩子的选择。

据了解，在德国，无论是正统的音乐学院、中小学、国立音乐中心，还是私立的音乐学院和培训机构，所有从事音乐教学的老师都要具备专业的教师资格证，且都接受过系统的音乐教育。

与中国国情不同的是，无论是德国的国立还是私立音乐教育机构，周末和假期一般不会开课。因为德国人更愿意把时间留给家庭，每逢假期，父母更愿意带孩子出游或是享受亲子时光，这与中国每到周末就熙熙攘攘的培训班情景大相径庭。

音乐无处不在

与其说德国人精于音乐教育，不如说德国人善用得天独厚的艺术环境来优化孩子的音乐成长道路。而德国悠久的音乐文化在经历了时间的积淀后，显得愈发浓郁，也为德国人提供了学习和了解音乐文化的天然途径。

音乐活动数不胜数——在德国大街小巷的商店、乐器店、剧院、书店里，随处可见印有德国音乐活动排期的音乐杂志和画册，而我们刚巧赶上了为纪念门德尔松而专门设立的 " 门德尔松国际音乐节 "，来自世界各地的音乐家和音乐爱好者奔赴于此，组织大师课，举办音乐会。除了学校的音乐教育外，音乐节和大师班在德国非常盛行，这种学习与演出相结合的形式，为音乐文化的传承滋养了良好的环境。

▲C.Bechstein 琴行

德国琴行——德国的琴行与中国琴行不同，虽然其核心业务是销售乐器，不涉及音乐教学，但除了销售乐器之外，一些琴行还会自行组织小型的音乐会和演奏会，既是为了音乐交流，也是在向大家推广音乐历史和文化。

位于柏林的 C.Bechstein 琴行，每年大概举行 50 场演奏会，另外还会举行 6-16 场小朋友的音乐活动以及家庭汇报演出。据 C.Bechstein 琴行的掌管者介绍，德国孩子的第一部钢琴基本都是租来的，一般的费用大概在 200 欧，精打细算的德国人认为孩子在很小的时候很难确定未来想要学习的乐器，而一部钢琴的价格又比较昂贵，因此直到孩子们做好决定，父母才会为他们买来一部属于他们自己的钢琴。

▲不来梅音乐学院

不来梅音乐学院是不来梅唯一一所国立艺术培训中心，以音乐和美术两大方向为主开展教学，目前拥有两个校区、一百五十位老师和三千多名学生。除了国立性质的不来梅音乐学院之外，当地还有 100 所音乐教育机构，但都是私立性质。在德国，公立学校更愿意引进具有国立资质音乐教育机构的音乐教学，至今不来梅音乐学院已经进入当地的 20 多所公立学校。此外，不来梅音乐学院的青少年交响乐团在当地拥有不错的口碑，经常组织一些公益项目，为难民们提供丰富的音乐演出。

极具仪式感的音乐会——德国人对音乐会似乎有着特别的偏爱，音乐被他们当作是最好的休闲和娱乐方式。严谨的德国人对待音乐会十分看重，一般都会早早到场，寄存外衣。而据我们观察，80％的观众都是中老年人，且越是年长者越是盛装出席。中场间隙他们一边饮酒一边与同伴交流观感，音乐已经成为他们抒发情感的一种良好社交方式。出于礼仪和对音乐家的尊重，在观看过程中，德国人约定俗成地保持着安静，并在演出结束后会给予热烈而持续的掌声。而在德国，颇具情调的 Jazz 酒吧里，礼仪依然存在，只要有演奏和演唱，就要保持礼貌和安静。

▲百年历史的施坦威钢琴

做客钢琴家 Christiane Behn 教授家时，Christiane Behn 教授向我们介绍了她所珍藏的价值过亿的两台百年历史的施坦威钢琴，这两台百年斯坦威姐妹琴传承于 Christiane Behn 教授的外公。虽然是百年钢琴，但其音色仍然很棒，教授说，上一次维护这两台钢琴，共花费了 1.5 万欧。Christiane Behn 教授还现场为我们演奏了肖邦的钢琴曲，展示了两架钢琴的不同音色和风格。