你追了两个月直播的上海木偶剧团复工了！新剧和“元宇宙”有关→

互推小编 2023-04-24

过去的两个多月，尽管没有一场线下演出，上海木偶剧团却在云端进行了103场直播，抖音一下子涨了10万多粉丝。这周，随着演员回归排练厅，全新的大型偶戏《神偶》也进入到快马加鞭的排练状态。这部自带“元宇宙”热词的新剧，将在下半年与观众见面。

图说：演员们重新投入排练上海木偶剧团供图

疫情成机遇

　　“原先我们的《神偶》7月就要在兰心大戏院演出了，现在因为疫情推迟，我们多了两个月精雕细琢，没有浪费一天，每个演员在家都是马力全开的工作状态。”《神偶》的男主角王贞超透露，尽管居家一直在练功，这周一复工后，最先感知到强度的还是自己的身体，“周二早上我起床的时候，感觉浑身像被打过一样酸痛。”

　　《神偶》的女主角董钰铖居家期间除了排练，还是剧团的女主播。从两年前疫情初次暴发后，木偶剧团就开始每月一场直播，现在几乎人人都可以当主播。以往舞台上的龙套演员，在直播间找到了新舞台，大放异彩，孵化出了一批青年主创人才。

图说：木偶剧团的直播以及观众留言上海木偶剧团供图

　　两年前鲜有人敢做的剧目直播，也让剧团从摸着石头过河到吃了一颗定心丸。“毕竟我们的剧目都是走市场的，观众会不会看了直播就不来买票了？”上海木偶剧团团长何筱琼的疑虑，到后期变成了——“我们一定要让更多的观众看看，海派木偶戏可以有多精彩！”《九色鹿》《花木兰》《最后一头战象》《创世—补天》等特别受欢迎的剧目一一入驻直播间，103场直播为剧团增粉10万多，不少观众在直播间留言，疫情之后一定要再带着孩子到剧场观看。

演员不隐形

　　何筱琼回忆：“我这一辈的木偶演员，包括我们的老师，都是幕后英雄，习惯于隐身在幕后，观众看到的只有木偶。” 从人偶舞台剧《最后一头战象》到木偶音乐剧《报童之声》，熟悉木偶剧团的观众会发现，木偶演员不再是传统剧目中的黑衣人，而成了演出的一部分，甚至木偶和操纵的演员会成为独立的角色，这在《神偶》中也成为突出的一点。

图说：《报童之声》资料图新民晚报记者王凯摄

　　在《神偶》构建的全新宇宙里，木偶虎哥和蓝妹妹是一个木偶戏班的工具人，他们厌倦了被人类操纵的生活，想要到外面的世界看一看，寻找自己存在的价值和意义。于是两个木偶用一支神笔打开了能够穿越时空的通道，来到了远古时代和元宇宙……

　　助理导演杨星宇形容，在这部戏里，演员和偶的关系就好像评弹里演员跳进跳出一样，木偶演员有时候是偶，有时候是另一个角色。他印象很深刻的是：“其实在排《花木兰》的时候，胡雪桦导演就有意识地让木偶演员走到观众面前，最后谢幕时大家会摘下头套，满头大汗地和观众打招呼，让观众看到演员的价值。”

　　这一次，要求升级，胡雪桦为《神偶》的演员们加入了大量的舞蹈动作和形体表演。所以，排练厅里，大家每天第一项训练常常是体能训练，核心力量、心肺功能等都是必备课程。操纵九尾狐木偶的演员廖子嫣也会化身九尾狐，所以排练厅里她一直戴着护膝，大量模拟着狐狸的爬行动作。

图说：胡雪桦给演员们讲戏上海木偶剧团供图

木偶不低幼

　　“《神偶》的剧本很有深度，会引导小朋友去探索人生的意义，即使是我们，拿到剧本以后也看了好多遍，生怕看不透。”王贞超感慨。木偶剧虽然面向的主要观众群体是少年儿童，但何筱琼一直认为，不能把孩子想得太低幼，“现在的孩子读的书、见过的世面都不可小觑，他们懂的可能比家长还多，在他们形成三观的道路上，用什么样的文艺作品来引导他们很重要。”

　　这样的转变，也是源自何筱琼从儿子身上得到的启发。在儿子还在读小学二年级的时候，何筱琼喊儿子来剧团看戏，他回答，不看。妈妈不解，这次是新戏，你没看过的。没想到儿子说，看了开头就能猜中结尾了，而且景从头到尾都没什么变化。何筱琼深受刺激，传统的经典的木偶戏应该传承，但是木偶要吸引新一代的观众，不可能永远延续过去的表演方式了，她暗下决心，每一部戏都要有新的突破。

图说：演员们在排练中上海木偶剧团供图

　　近年剧团和胡雪桦合作的剧目中，水墨画风的皮影戏《花木兰》突破技术壁垒，解决了多媒体和皮影灯的光源冲突；敦煌色系的皮影戏《九色鹿》又进了一步，不仅灯光可变可调，还让多媒体灯光和皮影光融合在一起，变得3D立体。这次的《神偶》，将融合提线木偶、杖头木偶、大木偶、巨型木偶等多样的木偶形式，希望传达给孩子们的是在实现人生价值的道路上，难免会遇到坎坷和曲折，但是一定不要放弃寻找自我、实现自我。何筱琼说：“我们不希望家长带孩子来看戏，自己却站在外面等，我们希望家长和孩子通过看同一部戏得到启迪。”（新民晚报记者赵玥）

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